第374章 两只狐狸(1 / 2)

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重生之似水流年

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齐磊是十一月末才回的京城,在香港足足呆了近半个月,也被各路媒体骂了整整半个月。

一回来,就听说董北国让廖凡义出席研讨会的消息。

齐磊都替廖老师冤得慌,“老董就这么打发你的?”

廖凡义还不知道怎么回事儿,“对啊,做个说明而已,简单!”

齐磊,“”

回身默默地掏出手机,给老秦打电话,“谁出的馊主意?把北广也带上了?这不欺负老实人吗?”

老秦直言不讳,“领导!”

“咳咳。”齐磊平复了一下心情,“当我什么都没说!”

老秦登时就笑了,“怎么?你也有怕的?”

齐磊,“还好吧!”

“装!接着装。我可是听说,你在香港被骂的不轻,咱们这边不少媒体都转载报道了。”

老秦一副事不关己高高挂起的态度,明显就是看齐磊热闹。

齐磊哪听不出来,心说,这帮人啊,没一个好东西!

不过也没当回事儿,还有心和老秦一起调侃,“那我看也没怎么着啊!反响怎么就不大呢?”

老秦一听,“谁让你找的靠山够大呢?毕竟是中传嘛!”

按理来说,香港那边的消息传回来,内地还要开研讨会,各家电影厂、公司也都是反对的,借香港舆论炒作一波,是谁都能想到的反制方式。

只不过,正如老秦所说,毕竟中传是央视和北广的背景。

这两家对各大电影厂,还有私人公司,倒是没什么掣肘,但是你别忘了,这两家毕竟都是国字头的。

谁也说不准,背后到底有多大的政府推力。

所以,大伙儿都在观望,没人傻呵呵的当这个出头鸟。

可其实,上面根本就没往这方向想,纯粹是齐磊临时起意。

只不过,事情出来之后,觉得这个想法还不错,只是阻力比较大,所以上面持观望态度。

要是能把香港的资源利用起来,又不带来多少负面影响,那当然是好的。

可如果,各方面的反响甚为激烈,又带来不可控的影响,那自然也就不了了之了。

反正是,先看看研讨会到底能开出个什么结果再做决定。

总之,难题甩给北广和齐磊了。

可怜廖凡义还啥也不知道呢,以为就是找个地方讲传播学,没啥大不了的。

齐磊倒是知道,可惜也仅仅只是同情一下廖老师,提醒都没提醒。

反而,“没事儿!!那帮人估计不会给你好脸色,到时候硬气点儿,都是装的,咱不怕哈!”

廖凡义皱眉,怎么感觉你小子眼神不太对呢?

可是转念一想,装的我怕他们干啥?又不能把我怎么样?

脖子一梗,“我怕他们?哪个衙门口儿的不知道吗?管得着咱吗?”

那是相当硬气。

说完,自己都愣了。。要放在从前,廖教授为人师表,是绝对说不出这么“年轻”的话的。

可是现在,怎么顺嘴就冒出来了?

这是和齐磊呆的时间长了啊,和他一样幼稚了!

可问题是,幼稚、冲动这都只是齐磊的伪装啊,他表面幼稚,心里可脏着呢!

这次之所以帮着老董挖坑,是因为在职场,尤其是像大学这种体制内的单位,帮领导背锅其实不是坏事儿。

给董背锅背锅,别人想背都没那个机会。

“行!!”对于廖凡义的话,齐磊使劲点着头,“廖老师,你就是太仁义。这回我也不说话,全交给你了!”

廖凡义:“”

总感觉哪不太对,但凡换个人,廖凡义都觉得这是在坑他。

可是,董北国和齐磊,那肯定不能吧?这两人和他的关系

廖凡义认定,是不可能的。

这次研讨会命名为影视文化发展研讨会。

之前说了,参会的都是国内影视圈的头面人物。

比如几位影帝、影后级别的知名演员。

这个年代,对于这些演员来说,参加上面会议不是什么新鲜事儿,因为所属单位本来就是各文工团、话剧团和表演院校。

发个通知,人就到了。

再比如,一些知名的幕后工作者,导演、编剧都有。

然后是各娱乐公司,以及私营电影制作机构的老板了。

这里面最大牌面的当然是华宜那两兄弟。

最后,是各大电影厂。

后世年轻人听的熟悉一点的,像是京城电影制片厂、峨眉厂、魔都译制厂、儿童厂等等。

这些电影厂都是改革开放之前的产物,有的甚至解放前就有了,属于体制内单位。

早年间,承担影视宣传任务,拍的片子也都以正片为主。

改革开放之后,和老旧国企差不多,基本都玩不转了。

除了,京城、长春、魔都等少数几个电影厂还能倚靠政府生存外,其它的电影制片厂日子就不那么好过了。

就比方说什么广西电影制片厂、峨眉电影制片厂、潇湘厂等等,完全适应不了市场经济的大潮,只能说还剩一口气。

但是,你别觉得这些厂牌完全是体制内的产物,没有可取之处。

喜爱老电影的大概能有一些了解,几乎每家都有一两部值得称道的好片子。

制作水平,其实都不差。

问题还是出在身处体制内,天然的对市场经济接受度不高。

电影、电视在国内,直到二十一世纪之初,还是政治宣传任务的倾向更多,冷不丁改商业模式,它就不是一套东西,肯定适应不了。

再加上,从九十年代初开始,电影行业开始寻求出路,就学错人了。

当时,绝大多数四代、五代导演更倾向于欧洲学派,也就是文艺电影。

在九十年代生活过的人都有印象,那时候,欧洲三大电影节在国内的影响力远超奥斯卡。

国内的导演也都跟魔怔了一样,拍了不少不能上映的艺术片。

直到2000年,可以这么说,国内可以称得上是商业片导演的就一个冯大炮,老谋子都是玩艺术片玩魔怔的。

可想而知,偏艺术的电影路线对上娱乐化的港片、好莱坞电影,那死的得多惨吧!

说句公道话,后世很多人认为中国电影不行,这种不行,其实仅仅只是二十一世纪之初到14、15年,这十年的商业片不行。

八九十年代的中国电影,其实水准是相当高。

即便是在这十年之间,我们的文艺片水平也没退步。

问题还是出在商业片上,资本掌控下的电影市场进入野蛮生长的状态导致的。

至于当下,看看上面参加研讨会的这些人就知道了。

国内影视圈儿,从厂牌到负责人,从演员到导演编剧,就靠那么点大的市场苟延残喘呢,一个个穷的嗷嗷叫,然后你要把港圈引进来?

就明着说让我们死呗?

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